《伊索寓言》主要通过一些动物的言行来寄寓道德教谕,著名的故事包括“狮子和老鼠”、“狐狸和仙鹤”、“披着羊皮的狼”、“狐狸和葡萄”等。伊索寓言通常都短小精悍,思想性颇强,体现了古代希腊人民的智慧,对后世全世界的文学都产生了深远影响。
*民主时代的古希腊戏剧
民主时代是指公元前6世纪到公元前4世纪这段时期。这一时期,古希腊达到了全盛时期,各城邦都得到空前的繁荣;而地处海湾、交通便利的雅典,在工商业方面也日益发达,并建立了奴隶主民主制。在这一时期,古希腊文学成就最高的就是戏剧。而古希腊的戏剧又分为两种,即悲剧和喜剧。
古希腊的悲剧起源于祭祀酒神狄奥尼索斯的庆典活动。在古希腊漫长的演进过程中,这种原始的祭祀活动渐渐发展成为一种有合唱歌队伴奏,有演员表演,并依靠幕布、背景、面具等塑造环境的艺术样式,这也是后来西方戏剧的雏形。
最早的悲剧作家包括“戏剧之父”忒斯庇斯,以及最先在戏剧中引入面具的科里洛斯等。但是,这一时期成就最高的悲剧作家,还是埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯3个人。
埃斯库罗斯(公元前525至前456年)是古希腊最伟大的悲剧作家。他对古希腊悲剧最大的贡献,是在表演中引入了第二个演员,改变了过去古希腊戏剧中只有一个演员和歌队共同演出的模式,为戏剧情节的发展和戏剧道白的丰富多彩提供了可能和便利条件。
埃斯库罗斯已知剧名的作品共有80部,其中只有7部传世,包括《俄瑞斯忒亚》三联剧(《阿迦门农》、《奠酒人》和《复仇女神》)、《乞援人》、《波斯人》、《七将攻忒拜》和《普罗米修斯》。可以说,埃斯库罗斯是整个古希腊戏剧的第一位大师,对整个西方戏剧艺术的发展都产生了巨大的影响。
索福克勒斯(公元前496至前406年)是雅典民主全盛时期的悲剧作家。他在27岁时,就首次参加悲剧竞赛,战胜了埃斯库罗斯。索福克勒斯一生共写了100多部戏剧,但也只有7部传世,成就最高的是《安提戈涅》和《俄底浦斯王》。其中,《俄底浦斯王》被认为是古希腊悲剧的典范。
欧里庇得斯(公元前485至前406年)是雅典奴隶制民主国家危机时代的悲剧作家。他的一生都没有参与过任何政治活动,只是醉心于哲学思考与戏剧创作。在他自己的作品,欧里庇得斯提出了许多问题,包括神性与人性、战争与和平、民主、妇女问题等。他一生共创作了80余部悲剧,共有18部传世。其中最优秀的包括《美狄亚》、《特洛伊妇女》等。欧里庇德斯所处的时代,正是雅典由表面繁荣逐渐走向动**的时代。因此,在欧里庇德斯的戏剧中,可以清晰地看到作家对于希腊政治现实的怀疑态度。其中《美狄亚》就被认为是古希腊最动人的悲剧之一,也是西方文学中第一次把妇女作为主要角色来塑造的戏剧之一。由于欧里庇得斯的戏剧风格和传统悲剧风格不同,因而他生前并不出名,死后名声却很大。
古希腊历史上这3位著名的悲剧诗人,代表的正是古希腊悲剧艺术“兴起——繁荣——衰落”时期的最高成就。
古希腊喜剧大多数都属于政治讽刺剧和社会讽刺剧,产生于言论比较自由的民主政治繁荣时期。这一时期的喜剧具有一定的批判性,特别是擅长讽刺当时的一些权贵人物。这时的喜剧被称为“旧喜剧”。公元前5世纪,雅典曾产生过3大喜剧诗人,分别是克拉提诺斯、欧波利斯和阿里斯托芬,而只有阿里斯托芬有作品传世。
阿里斯托芬(公元前446至前358年)生活于伯罗奔尼撒战争时期,此时雅典城邦文明正处于衰落之中,雅典社会也出现了贫富分化、政治派系等现象,而这些都成为剧作家创作的素材。阿里斯托芬一生中共写了44个喜剧剧本,完整流传下来的只有11部,如《巴比伦人》、《云》、《鸟》、《骑士》、《阿卡奈人》等。其中,《鸟》是最优秀的一部作品,也是古希腊现存结构最完整的寓言喜剧,是乌托邦喜剧的滥觞。阿里斯托芬是整个欧洲的喜剧之父,正是他奠定了西方文学中喜剧以滑稽形式表现严肃主题的传统。
*希腊化时代的新喜剧和田园诗
到了公元前4世纪下半叶,马其顿国的亚历山大大帝征服了整个希腊,并在帝国扩张的过程中将希腊文明传播到东方。这一时期史称希腊化时代。
此时的古希腊文学,已逐渐接近尾声,希腊文明的中心也逐渐由雅典迁移到埃及的亚历山大港。这一时期,希腊文学的特点是脱离现实,讲求辞藻,追逐伤感情调。比较有成就的领域就是新喜剧和田园诗。
新喜剧是相对于阿里斯托芬时代的“旧喜剧”而言的,其特征是不谈政治,回避严肃话题,更多地表现社会风俗,用曲折情节和雅致的风格取悦观众。
其中,米南德(公元前342至前292年)就是古希腊新喜剧的先驱和代表人物,他共写过105部喜剧,很多作品也都完整地流传了下来,包括《恨世者》、《萨摩斯女子》等。米南德的喜剧往往有比较复杂的爱情背景,尤其注重剧中的人物性格刻画,他的喜剧也深刻地影响了17世纪的英国剧作家。
忒奥克里托斯(公元前310至前250年)是希腊化时代田园诗的首创者。他的诗风活泼、优美,现存完整诗篇有30余首。后来,古罗马的维吉尔就模仿他的风格,创作了著名的《牧歌》。
相关链接——古希腊音乐
古希腊音乐是欧洲最古老的音乐文化。从神话时代开始,希腊就对音乐与艺术极为重视。从公元前3200至前1200年的“爱琴文明”时期,从当时的墓穴画里得知,那时人们的音乐生活多是用歌唱和乐器演奏相伴的歌舞或舞蹈。人类自埃及、美索不达亚进入希腊时代后,人们就开始对音乐有了科学化的研究;而后,在公元前776年,第一届奥林匹克大会召开时,也正是希腊及其领属的小亚细亚(今土耳其)沿岸音乐最发达的时期。
古希腊文明的繁盛期,根据堀内敬三的《西洋音乐史》一书的记载,是从公元前650年至公元前338年之间,因此较埃及美索不达亚的极盛期要晚一些。当时的音乐形式种类主要有歌曲、歌舞和音乐剧。在乐器方面,也大都继承这一前期的古代乐器。当时,在希腊使用最广的是利拉琴,据说著名的盲诗人荷马就曾经用利拉琴伴奏,演唱他的两大叙事诗《伊里亚特》和《奥德赛》。这一时期,诗人莎孚(公元前10世纪,热情奔放的女诗人)开始活跃,继而进入叙事诗的最繁盛阶段。
此时,古希腊的音乐体裁也极为丰富,有祭祀歌、饮酒歌、婚礼歌、情歌、庆贺歌,以及对神灵的赞美歌、对英雄的颂歌等。很多歌也都是载歌载舞的。
古希腊的音乐剧也很繁荣,著名的悲剧作家与作品,如埃斯库罗斯(公元前525年至—前456年)的悲剧《被缚的普罗米修斯》,索福克利斯(公元前496年至前406年)的《俄狄浦斯》和欧里庇得斯(公元前480年至前406年)的《伊斐姬妮在陶里德》、《伊斐姬妮在奥里德》等;著名的喜剧作家与作品,如阿里斯托芬(公元前450年至前388年)的《阿卡奈人》等,都在这一时期陆续出现。
而随着叙事诗和音乐剧的兴起,音乐的地位也日益提高,人们开始关注于音乐理论的研究。公元前4世纪,在柏拉图的《国家论》和亚里斯多德的《诗学》里,都曾论及到音乐对国家社会的重要作用以及有关艺术的一些问题,并对后世的音乐艺术产生了深远影响。