笔下文学

笔下文学>人类未解之谜(上) > 文化未解之谜(第2页)

文化未解之谜(第2页)

在甬道墓内,29块墓道壁石板中23块刻了图案。许多是同心圆弧、斧头、蛇、牧羊者手杖等图形,还有类似女神的人像跃然石板上。墓的内室顶板的一个大石板上,刻着一头长角牛的牛头及其前身,还有一把斧头的前半截。在20公里外那座古墓的内室,也发现了相似的一段,把它们拼合在一起,正是一方完整的14米长、总重量在30吨以上的刻图石板。这方石板明显是人为截断的。为什么要将完整的石板截断?为什么要分装在相距20公里的两墓中?又用什么工具来运输30多吨的石板?人们百思不得其解。

今日卡纳克海滨格夫尔林尼岛上甬道墓的入口。

史前卡纳克人有本领营造这么宏大的“地下殿堂”,自然也有能力架设简单的“地面柱林”。而要建造石建筑,就必须有石材,而石柱阵和古墓葬所在地都没有岩石资源,所有石柱必须从数公里外的岩山甚至更远的地方采取。新石器时代人类最先进的搬运工具无非是绳索、滚轴、杠杆等,操作方法无非是推、拉、滚,或利用土坡下滑。但无论采用什么工具,采取什么操作方法,要把数吨、数十吨的巨石搬运数公里、数十公里都不是一件容易的事,更何况要搬运的是成千上万块。

把那么多的巨石搬到卡纳克,凿平磨光,再把它们竖立起来,组成石阵,或雕镌图案,构筑巨大墓穴,是什么鼓舞他们狂热地进行如此浩大的工程?

尽管聪明的现代人绞尽脑汁,还是难以了解远古的卡纳克石阵的奥秘。正如对石阵进行过长期考察的英国考古学家欧文·霍丁霍姆所说,它像金字塔一样,给人类留下了永恒的不解之谜。

人类历史上是否存在过“食人之风”?

达尔文在《一个自然科学家在贝格尔舰上的环球旅行记》中写过南美洲火地岛吃人的情形:“在冬天,火地岛人由于饥饿的驱使,就把自己的老年妇女杀死并吃食,反而留下狗到以后再杀。”

1863年出版的英国赫胥黎的《人类在自然界的位置》一书中,专附有“十六世纪非洲的吃人风气”一节,文中说:“在非洲刚果的北部,过去住着一个民族叫安济奎,这个民族的人民非常残酷,不论朋友、亲属,都互相要吃的”,“他们的肉店里面充满着人肉,以代替牛肉和羊肉。他们把在战争时捉到的敌人拿来充饥,又把卖不出好价钱的奴隶养肥了,宰杀果腹。”

《北京人》。美国人类学家魏敦瑞根据北京猿人化石中头骨多,而躯干骨和四肢骨却特别少的现象,推测北京猿人存在着食人之风。(绘画)

上面是现代民族中关于食人之风的记载。在远古时代有没有食人之风?本世纪初,学术界在早期人类之间的关系上,存在着两种互相对立的理论:一种认为那时就有互相敌对的人群,另一种认为早期人类和平共处,生活在“黄金时代”。由于这两种不同的观点长期未能统一,因而对远古时代的食人之风也就有着不同的认识,具体反映在对各种人类化石的不同解释上。

研究过北京猿人的美国人类学家魏敦瑞于1939年至1940年发表了《中国猿人是否残食同类?》的讲演稿,1943年又发表了《中国猿人头骨》的专著。他根据北京猿人化石产地发现的头骨多,而躯干骨和四肢骨却特别少的现象,推测北京猿人存在着食人之风:“猎取他们自己的亲族正像他们猎取其他动物一样,也用对待动物的方式同样来对待他们的受害者。”至于为什么打开颅骨,魏敦瑞认为可能是一种礼俗,或者是为了取食脑子。从纵向破裂长骨暴露髓腔来推论,认为取食脑子更为可能。由于魏敦瑞在古人类学界的权威地位,这种论点至今仍有影响。

1961年,伯高尼奥根据印度尼西亚苏拉威西岛南岸的布晋人在18世纪改信伊斯兰教以前的一种习俗,提出了另外一种解释。这种习俗是:把死人送到远离住所的空旷地方掩蔽起来,等尸体干燥后,轻而易举地把头取下,甚至不用割下颈椎,然后头被庄重地搬到村里,成为死者家庭一种有保护作用的神物。与这种习俗相联系的是,用棍棒打击颅底,扩大枕骨大孔,取食脑子,他们以为吃了脑子的人就会获得死者的美德和优点。由于北京猿人洞里没有发现过颈椎,头骨比较多,而头部以下的骨骼很少,于是伯高尼奥提出,北京猿人也像布晋人那样,实行的是“两阶段”的葬仪。

在我国的人类学界,这类分歧也同样存在。1979年,我围人类学家贾兰坡在对北京猿人化石做了深入仔细研究之后认为,魏敦瑞的分析是有道理的,可信的;可以肯定远古的北京猿人有食人之风。至于为什么在洞穴里多见北京猿人的头骨,贾兰坡教授推测,那是他们把脑盖部分作为盛水的器皿的缘故。

然而,吴汝康教授却对此提出了异议。同年,他在《也谈“食人之风”》一文中,把认为有吃人风气的根据概括为四条:一、头骨的颅底部分破裂,被认为是敲破颅底,取食脑子的结果;二、纵裂的长骨,被认为是人工敲破取食骨髓造成的;三、在洞穴灰堆或废物堆中发现人骨碎片,被认为是食用后留下的;四、火烧过的人骨,也被认为是吃人肉后遗留下的。他明确提出:“这些被认为是吃人风气的根据,许多是不确实或不可靠的。”

吴汝康对这四条根据逐一作了剖析:头骨颅底部分有许多供神经和血管通过的孔道,骨质厚薄不一,受压后容易破碎。头盖骨部分就不同了,它是穹窿形的,厚薄比较一致,外来的压力均匀地分散到各部分,可以经受较大压力而不破碎。长骨纵向裂开,也不一定是人为打破取食骨髓的。例如泥沙侵入断裂的长骨髓腔,由于潮湿膨胀产生向外的压力,就可以使长骨发生纵裂。在洞穴灰堆或废物堆发现的人骨碎片或是被火烧过的人骨,也不一定是吃人后弃置的。骨骼是一种良好的燃料,现代少数民族中就有用骨骼作燃料的;烧骨可能是早期人类无意中弃置在火堆中的,也可能是由于埋葬地靠近生活处所而混入的。

吴汝康认为,远古时代的食人之风,在现代灵长类习性的研究中是得不到支持的。因为对于黑猩猩、大猩猩的野外观察表明,它们群体之间和群体之内通常都是和平共处的。即使像狒狒那样最富有侵袭性的动物,经过长期的野外观察,也没有见到互相捕食的行为。有人认为,吃人是作为食物的来源,这在理论上是不能成立的。因为任何一个物种,不可能把同一物种的个体作为重要的食物来源而长时间生存下去。特别是人类,怀孕的时间很长,每胎一般是一仔,产出后的生长时间相对地说是很长和缓慢的,因此更不可能把自己的同类作为重要的食物来源而不遭到灭种的危险。

时至今日,围绕远古时代的食人之风,依然存在着各种观点、假设和理论。至于食人之风的产生原因和时期,更是众说纷纭。这些都有待于进一步的研究。

蒙娜丽莎的微笑为何如此神秘?

肖像画杰作《蒙娜丽莎》享有盛誉,代表着达·芬奇的最高艺术成就。达·芬奇把他自己对人像典型的审美理想全部倾注于此画,他淋漓尽致地发挥了达·芬奇式的烟雾状笔法。同时,他力图使人物的丰富内心感情和其美丽迷人的外形达到天衣无缝的结合。他对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位非常重视,特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系,从而使蒙娜丽莎的微笑充满神韵而且含义无穷,具有一种神秘莫测的吸引力。

绘画大师达·芬奇笔下的蒙娜丽莎脸上挂着一缕神秘的微笑。她笑了千年,到底在笑什么?人们在凝视不朽之作《蒙娜丽莎》时,常常会被画中人物的微笑所迷惑。初看上去,人们会领略一份安详的微笑;但通过仔细的观察,人们就会感到笑容消逝;凝神端详,笑容重现,继而又退去……为什么这幅画会产生这样的神奇效果呢?

美国哈佛医学院的神经生物学家利文斯通认为,蒙娜丽莎微笑的时隐时现,其实是我们的眼睛运动的结果。利文斯通分析说,人眼通过两个不同的区域来观察世界。一个是中心区,被称为视网膜的中央小窝儿,它让人们看到颜色,认出印刷符号,辨别细节。另一个是外围区,它分布在中央小窝儿的周围,是人们区别黑白、捕捉运动、分辨阴影的区域。当人们观察别人时,常常注视对方的眼睛。

在欣赏《蒙娜丽莎》这幅画时,人们首先注意的也是人物的眼睛。当观察者眼睛的中心区在蒙娜丽莎的眼睛上时,“外围区”视线会落在她的嘴上。由于外围区不注重细节,因此它会很快地注意到蒙娜丽莎颧骨的阴影,这些阴影又恰恰使人们意识到笑容的存在。但是,当直接看蒙娜丽莎的嘴部时,人眼的中心区又不会注意到阴影,所以“人们永远无法从她的嘴上看到笑意”。神经生物学家的结论是:蒙娜丽莎笑容的时隐时现完全是观察者自身视线在其脸上游走移动所产生的效果。但是,在微笑的蒙娜丽莎面前无论怎么移动自己的位置,她的眼睛似乎永远跟着看她的人,让欣赏者觉得她一直都在看着自己。就连神经生物学家也无法解释,为什么迄今为止任何其他的画家都无法复制出原作的这种效果。

《蒙娜丽莎》的光芒太耀眼了,以至于人们忽略了欣赏达·芬奇的其他名作,如《丽达与鹅》。

学者们认真地探讨过蒙娜丽莎微笑神秘莫测的原因。

有的人从审美心理学的观点出发,他们认为同一件艺术品,不同的人或同一个人在不同的心境下观赏,往往都会有不同的感受。人们凭借自己的生活经验,能从中不断发现作品的新含义。

有的学者从美学角度指出,这种神秘微笑是作者力图要在个性具体的单个人物身上,创造出他理想化了的美的典型;力图要使一闪即逝的面部表情,成为一种喜悦的永恒象征。正是这种矛盾的结合产生出了令人觉得惊奇的客观效果。

有的画家则从绘画技巧上分析,他们认为达·芬奇为模特设置了一幅透视不一的背景,当人们的视线集中在左边时就会感到远景下降而人物上升;反之,当人们集中到右边看时就会感到远景上升而人物下降。画像中人物的五官位置也是在游移不定中。加上作者把最能体现人笑容的嘴角和眼角部位画得若隐若现,做了有意的朦胧处理,这就使画中主人公的微笑颇费猜疑。

还有的研究者从医学角度别出心裁地研究了蒙娜丽莎的“生理状况”,认为她患有内斜视或是具有双瞳。

对于蒙娜丽莎的神秘微笑有太多不同的见解,这高深莫测的微笑究竟代表的是喜爱、期待、愁苦、渴望、恐惧、惊奇、忧伤还是激动?这恐怕是个永远也说不清的谜了。

圣女像的瞳孔为什么会变化?

在墨西哥的格德罗普大教堂内的祭坛上,有一幅圣女像。这幅栩栩如生的庄严的圣女像吸引了世界各地的游客前来观看。

这幅圣女像有何独特之处呢?原来独特之处在于圣女的一双眼睛。这双眼睛的瞳孔向所有的观望者们传情:她像有感觉似的变化,高兴时瞳孔会扩大;遇到憎恶或是反感时瞳孔会缩小。这如同心灵的窗口,向人们传达着她内心的微妙感情或信息。这幅圣女像引起了许多科学家的关注。美国物理学家坎格兰德教授在圣女前做了一场令人惊奇的试验:教授拿了一条毒蛇呈现在圣女像的前时,她眼中的瞳孔就突然缩小,像是感到愤怒和憎恶。当教授抱了一位漂亮、美丽的小女孩来到圣女的眼前时,她眼中的瞳孔突然扩张了;尽管她面无表情,哑口无言,但从她的眼神变化中,却透出了她内心的欢喜和愉快。这双眼睛真如同像中圣女的心灵之窗一样,看了令人惊奇。

墨西哥的格德罗普大教堂祭坛上的圣女像,她的眼睛既会“说话”又会“流泪”,牵动了全世界人的好奇心。

这幅奇妙的圣女像出自何人之手?它又为何有如此动感及魅力呢?西班牙考古学家沙亚雷斯教授经过认真考查,发现这幅圣女像创作于16世纪30年代,出自印第安人之手。

美国摄影艺术家拉得里曼对圣女像做了详细的录像,他惊奇地发现:在她的眼中有奇怪的人影。另外一位画家卡洛斯在对这幅圣女像做认真临摹时,用放大镜仔细观察,也发现了眼中的怪人影。

这一发现惊动了各国的科学家们,一些外科医生、五官科专家以及历史学家均来研究这幅圣女像。约有20多位专家来到格德罗普大教堂,他们用150倍的显微镜仔细观察,证实圣女像的眼睛中确实有人影,并且能辨认出,是一位白发苍苍的印第安老人,他用右手捋着胡子,从他的神情上看,他像是在思考着什么问题。但圣女像眼神发出的光芒又从何而来呢?科学家们怎样才能从中寻找出答案?人们对几百年前印第安人的绘画技巧深感惊叹,认为这是当前绘画艺术家们望尘莫及的。他们是如何把人眼画活,并且做到画中有画的?这一点更引起了人们的关注。

美洲土著——印第安人。汤姆拉普教授把圣女眼放大30a0倍后,惊奇地发现她眼中竟有做祈祷的半**印第安人、手捋胡子的白发老人、带孩子做游戏的印第安姑娘……真是不可思议。美国的电脑专家汤姆拉普教授运用先进的电脑装置,把图像放大了3000倍,在圣女像的双眼中又有了让人惊奇的发现:她的眼中出现了15个人的图像:有做祈祷的半**印第安人,有手捋胡子的白发老人,有手拿帽子、披着披风的印第安老农,最引注目的是一位丽质美雅的印第安姑娘带着一群孩子在做游戏。这一发现更令人惊奇:在仅仅只有8毫米的圣女双眼中,竟能画出如此多的人像,就是神丁妙笔也难达到,而且画面上的人物生动活泼,形象逼真。这真是科学家们难以揭开的谜。

教堂的主管神甫告诉前来研究的科学家们:1973年8月的一天,他在做弥撒时,发现圣女像的双眼流出了泪水,不久以后,墨西哥北部就发生了地震。神甫之言,科学家们并不完全相信,认为他可能是在危言耸听,招揽更多的朝拜者。科学家是想要进一步研究、探索这幅神奇的圣女像是怎样绘制成功的。

已完结热门小说推荐

最新标签